全球热议:首部破亿,《毒舌律师》狂破纪录:港片踏上「复兴」之路?

香港电影迎来了属于自己的“历史时刻”,这一刻是由一部成本并不惊人的律政片带来的。

安乐影片、阿里影业出品的《毒舌律师》自香港开画以来,创下香港影史多项票房纪录:断层领跑香港春节档,蝉联三周票房冠军。超越周星驰的《美人鱼》,用了不到20天的时间取代去年的港产片票冠《明日战记》,成香港首部票房破亿华语片。


(资料图片)

据报道,以往在香港上映的票房破亿的电影,前10名全由好莱坞大片包揽。包括票房冠军《复联4》(票房逾2.21亿港元)﹑票房亚军《阿凡达》(票房逾1.86亿港元),第3位至第10位则依次为《复联3》《阿凡达2》《复联2》《泰坦尼克号》《蜘蛛侠:英雄无归》《美国队长3》《壮志凌云2》以及《钢铁侠3》。榜单以漫威、卡梅隆为主,与全球影史票房TOP15有着很大重合度。从去年开始,本土港片迎来了新的爆发。《毒舌律师》更是一块重要的里程碑。

在内地市场,这部刚刚在上周五上映的影片,也依靠自身优质的口碑,爆发出长线潜力,当前其豆瓣、猫淘评分高至7.7、9.2分、9.5分,其预期票房落点从1.2亿左右,调高至当前的1.8亿+,此后或有进一步走高,成为小黑马的可能。它为中小成本商业片带来了怎样的启示?

01 首度破亿:港片再复兴

“港片已死”的论调已经喊了一年又一年,但近年来从文艺片、动作冒险到喜剧,却仍时不时有惊喜涌现。

将时针拨回到80-90年代,港片的黄金年代,年产量超过300部,电影从业人员超过2万人,类型片对整个内地、日韩都带来了深远影响。

2003年之后,随着CEPA(内地与香港更紧密的经贸协定)政策实施,纯港产片不再占用进口片配额,内港合拍享受优惠,内地影院、银幕数量井喷式爆发,香港电影人也迎来了北上潮,他们以自身成熟的影视制作经验,帮助内地电影产业加速实现了工业化的转型升级,主旋律电影加速类型化,如徐克的《智取威虎山》《长津湖&水门桥》,林超贤执导的《湄公河行动》《红海行动》,以及《扫毒》《反贪风暴》系列等。

没有保护制度的开放市场环境,意味着港产片需要和好莱坞大片同台竞技。港产片票房占比与港片的黄金时代有着相当的重合度,1992年,港产片票房占比达到了80%,次年,以《侏罗纪公园》为代表的好莱坞*大片开始向全球输出。96年之后,其票房占比均低于50%,2009年、2019年甚至低至仅有百分之十几,近年来逐渐回升。

在“两周一成”的时代过去之后,一方面是内地市场的加速爆发,另一方面则是香港本土的市场容量有限,加之成本上升,人才凋零,青黄不接,种种复杂因素导致了港片式微。将目光投向最近几年的香港电影金像奖红毯,以及获奖名单,还有北上影人所主导的类型片,这种“青黄不接”表现得更为明显,古天乐、郭富城等“老影帝”反复多次出现,新生代后继无人。

2004年周星驰《功夫》刷新香港本土票房纪录,直到2016年才由《寒战 2》以 6682万港币成绩超越《功夫》,成为新晋票房冠军,2021年起,港片才终于又迎来一波复苏高峰,《梅艳芳》在本埠斩获6209万票房。2022年,《明日战记》在香港拿下了8182.2万票房,《还是觉得你*》获得7768万票房,《巨星养成记》超4000万,《正义回廊》《阖家辣》也突破3000万水位,而《毒舌律师》无疑是在此基础上,不断积累稳步前进后的惊喜。迈入“亿级时代”之后,港片迎来了新的复兴。

从上述港片爆款、黑马中,不难发现,情怀和本土气质是它们被香港影迷青睐的关键,《还是觉得你*》呈现饮食男女、饭桌故事,《巨星养成记》讲述职业经理人复出捧红年轻歌手,《阖家辣》讲述疫情期间一家人创业卖辣椒酱,这些港片多属新人导演+知名演员或是流量的组合,有三部是香港电影发展基金资助的项目,保障了影片的成本控制和商业前景。

《毒舌律师》强烈的地域色彩,以及主演黄子华在粤语区的人气和号召力,决定了粤广地区将会是其最重要的票仓,当前猫眼专业版显示广州是它*大的票仓城市,反过来也决定了其票房天花板有限,此前在一系列方言电影中已经验证过。而两地法制的不同,也决定了法庭戏有一定的“文化区隔性”。粤地文化之外,如何寻找其他的普世共性,成为了这类本土港片是否能在内地走得更远的关键。

02 律政题材的“轻解法”,中小成本的正确打开方式

“以前,人人都说法律面前人人平等,今时今日,人人都改口了,说法律面前,三六九等。”

律政题材向来是影视作品富矿,取决于切口大小和立意深度,进可探讨正义、人性、法制、社会,退可描绘中产中年危机。放眼经典作品,美国有《律政俏佳人》《风骚律师》《傲骨贤妻》,韩国有《辩护人》《少年法庭》《非常律师禹英禑》,TVB有《怒火街头》《壹号皇庭》《盲侠大律师》等。去年国内也迎来了一波律政热,《玫瑰之战》《女士的法则》《正义的算法》《庭外·落水者》等律政剧播出,《平凡之路》《一路朝阳》《江河之上》《无人目击》等待播。

在律政片的外衣之下,《毒舌律师》其实在逻辑、专业度方面具有一定的瑕疵,但仍然是一部剧本、表演成熟,完成度很高的电影,镜头语言较为“朴实无华”,除了成本上的考虑,也有回归故事本位的考虑,主角从废材法官、废材律师到觉醒后维护正义的人物弧光,走了TVB所擅长的“小人物逆袭”路线,对抗权贵家族保护平民、为冤案翻案的主题也直击情绪爽点,因此也有评论认为它是一部“爽片”——这样的内容配置,有效降低了大众观影门槛。

作为全片高潮的法庭辩论戏,将“法律是否平等保护穷人和富人”这一问题直接尖锐抛出,实现了文戏武拍,同时也放大了观众的情绪共振感,从《鱿鱼游戏》《寄生虫》在全球范围的大爆来看,“阶级对立”“贫富差异”无疑是最能击中普世情感共鸣的话题。

才子黄子华,无疑是《还是觉得你*》《毒舌律师》两部影片的灵魂人物和扛票房的主力。他主演的《栋笃特工》和《乜代宗师》,分别于2018年和2020年的春节档上映,均为当年的年度港产片票房冠军。另外他也是香港栋笃笑(stand-upcomedy)的始祖。

他在采访中表示:“其实所有喜剧,我都是当正剧来做的。无论《栋笃神探》的莫作栋,还是《男亲女爱》的余乐天,我心里没有类型的区别,因为我每次,都是从角色本身出发去演戏。……只不过,以前没什么人来找我演正剧。”

而《毒舌律师》的成功,无疑也为中小成本影片带来了相应的启示:并非只有《明日战记》这样的科幻大片才能赢得观众,无论是《还是觉得你*》式全场都是饭桌对话的单一场景、情景喜剧串联,还是《毒舌律师》这样场景有限、依靠情绪价值而非大场面打动观众,中小成本影片其实更有可能达成以小博大,四两拨千斤的高投资回报率效果。

导演兼编剧吴炜伦是《寒战2》《线人》《激战》《杀破狼》等多部成功商业片的编剧,用类型片的手法完成了这部律政片的剧本,同时加入了一些港式幽默作为调剂,这部影片是他的导演处女作,证明了回归故事本位、内容价值的重要性。

将目光投向内地票房排行榜,大*大场面似乎成为了头部影片的标配,这种高成本的玩法无疑也意味着回本难和高风险。《明日战记》去年也是回本艰难,靠古天乐卖惨营销才堪堪填补了一些缺口,却也遭遇反噬。事实上,一个成熟的市场应当是类型丰富多样的,既有头部大片,也有以剧本精巧、小切口取胜的“小片”,才能够以多元化的口味吸引更多观众入场。

短视频时代,电影依然寻找着新的破局可能。人类对于故事的渴望永远存在,而对于内地影市,《毒舌律师》讲故事的方式无疑令人耳目一新。

关键词: 还是觉得 青黄不接